No decía palabras
No decía palabras,
acercaba tan sólo un cuerpo
interrogante,
porque ignoraba que el deseo es
una pregunta
cuya respuesta no existe,
una hoja cuya rama no existe,
un mundo cuyo cielo no existe.
La angustia se abre paso entre
los huesos,
remonta por las venas
hasta abrirse en la piel,
surtidores de sueño
hechos carne en interrogación
vuelta a las nubes.
Un roce al paso,
una mirada fugaz entre las
sombras,
bastan para que el cuerpo se abra
en dos,
ávido de recibir en sí mismo
otro cuerpo que sueñe;
mitad y mitad, sueño y sueño,
carne y carne,
iguales en figura, iguales en
amor, iguales en deseo.
Aunque sólo sea una esperanza
porque el deseo es una pregunta
cuya respuesta nadie sabe.
Localización
Este poema pertenece a uno de los
poemarios más conocidos y valorados de Luis Cernuda, Los placeres prohibidos (1931). El título alude a su deseo
homosexual, a lo que canta de forma sincera y rebelde. En el poema, además, se
observa claramente el dolor resultante de la confrontación deseo-realidad. Es
notable el influjo del surrealismo, del que Cernuda tomó algunas técnicas, que
exponemos a continuación como rasgos del texto.
Rasgos
·
versolibrismo, versículos y ausencia de rima;
·
metáforas, que son imágenes visionarias (surtidores de sueños, interrogación vuelta a
las nubes);
·
tono coloquial, animado por continuos
paralelismos y repeticiones (aunque este rasgo no debes asociarlo con el surrealismo).
Organización de las ideas
En cuanto a su organización,
podemos dividir el poema en tres partes:
1) La
primera estrofa presenta el deseo como algo incompleto.
2) En
la segunda y tercera, describe el nacimiento y la temporal plenitud del
deseo.
3) En
la última, el poema vuelve a presentar el deseo como una esperanza
imposible.
El texto presenta una estructura circular, pues la respuesta
a la interrogante que plantea el texto aparece ya en el verso cuatro y
reaparece en el último: nadie conoce la respuesta, porque la identidad con el
otro es imposible.
Intención
El poeta expresa la frustración que produce el
deseo. Para ello lo presenta siempre como interrogación,
siempre con la incertidumbre de no saber si dará paso al amor, siempre como
algo incompleto, como pregunta sin respuesta.
Mecanismos de cohesión
Los mecanismos de cohesión son
procedimientos lingüísticos que garantizan la coherencia textual. La brevedad y
naturalidad del poema impiden la presencia de conectores. En cambio, sí que encontramos numerosos
elementos de recurrencia: la palabra central del poema (“deseo”), por ejemplo, se repite tres
veces. Por otra parte, podemos destacar la relación conceptual que se establece
entre “cuerpo” y las partes que se citan “venas”, “piel”, “carne” y “huesos”, el
poeta crea así un campo semántico que le sirve, indudablemente, para reforzar una
de los temas del texto: la naturaleza del deseo y la necesidad de
fundirse con otro cuerpo.
Me parece que este bolg esta bastante bien ya que recoge algunos de los mejores poemas del autor, pero pienso que se debería incluir "NO ES EL AMOR QUIEN MUERE", debido a que me parece asombroso como Cernuda conecta el tema amoroso con la muerte y el sentido de la vida. El autor muestra como una persona sin amor no vive realmente y los únicos que viven son los que aman o son amados, todos los demás están muertos, dando al amor una importancia vital para la vida.
ResponderEliminarBuena aportación, Yeray.
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